BIOGRAPHIE

• Enfant, j’ai fréquenté les écoles d’art et de musique avec succès académique. J’ai ensuite ouvert ma propre Sand Animation Academy, me suis produite en concert, ai participé à Ukraine’s Got Talent, America’s Got Talent, Spain’s Got Talent, et remporté des prix dans des festivals de cinéma à Los Angeles, New York, Berlin, Prague, ainsi qu’au plus ancien festival indépendant au monde, le Worldfest Houston International Film Festival. J’ai un mari et trois enfants… Suis-je vraiment humaine ?

Oui, à 100 %.

• D’où viennent cette productivité et cette détermination ?

Je suis l’aînée de cinq enfants, ce qui implique des responsabilités. D’abord, mes parents ont testé sur moi toutes sortes de méthodes de développement précoce (et moins précoce). Au début, j’allais à l’école ordinaire et traversais la ville pour des cours de musique. Ensuite, mes parents ont trouvé une école deux-en-un, mais je devais toujours me déplacer pour les cours d’anglais.

Ensuite, en tant qu’aînée, j’aidais ma mère avec mes frères et sœurs et étais responsable de leurs actes. Nous vivions dans une maison individuelle où il y avait toujours quelque chose à faire : ramasser les feuilles, dénoyauter les cerises pour les confitures. Ainsi, j’essayais toujours de tout finir rapidement pour sortir jouer. En général, je fais tout vite : je parle vite, j’écris vite et à l’école d’art, je dessinais plus vite que tout le monde. Aussi, je faisais de l’alpinisme pendant mes études, ce qui explique probablement ma recherche de grands objectifs. Par ailleurs, je suis Bélier, ce qui joue probablement aussi.

• À propos de l’art. À un moment donné, j’ai dû choisir entre le dessin et la musique. Pourquoi le dessin ?

Je détestais le solfège. Et à l’école d’art, rien ne me dérangeait. Le dessin me venait naturellement, ce qui a décidé mon destin d’artiste. Après le lycée, j’ai étudié au Kharkiv Academic Art Lyceum.

• Et pourtant, vous êtes architecte de formation ?

Oui. Bien qu’étant l’une des meilleures étudiantes, sans relations influentes ni parents riches, je n’ai pas obtenu assez de points pour entrer à l’Académie des Beaux-Arts. J’ai donc choisi la spécialité la plus proche dans une autre université, la Kharkiv National University of Civil Engineering and Architecture. J’ai même travaillé cinq ans comme architecte dans des entreprises internationales – plus de 20 maisons ont été construites sur mes projets.

• Comment Sveta l’architecte est-elle devenue fondatrice d’une Sand Animation Academy, artiste mondialement reconnue et interprète très demandée ?

Complètement par hasard. J’étais une mère célibataire travaillant comme architecte pendant une crise où les salaires étaient à peine payés.

Un jour, j’ai assisté à une master class d’un artiste en sand animation à Kharkiv et suis immédiatement tombée amoureuse de cet art, passant tout mon temps libre à dessiner. Chez moi, j’ai démonté les portes en verre de mon armoire pour en faire une table improvisée, pris une simple lampe de bureau et un peu de semoule, puis j’ai commencé à pratiquer. Un mois plus tard, on m’a invitée à me produire au mariage d’un célèbre footballeur ukrainien.

• Et comment s’est passée cette première performance, alors que vous n’aviez quasiment aucune expérience ?

J’avais peur de la scène depuis l’école de musique, chaque audition était une torture pour moi. Cette fois-là, devant des célébrités et des journalistes, j’étais au bord de l’évanouissement. Mais j’ai décidé de tenter l’expérience : si la performance réussissait et si je me sentais bien sur scène, je continuerais.

Je me souviens encore de cette prestation seconde par seconde. Non seulement j’ai dessiné exactement ce que j’avais répété, mais j’ai aussi perçu les réactions du public, ressenti mon corps, et tout s’est déroulé à merveille. Ce succès m’a tellement inspirée qu’un mois plus tard, j’ai quitté mon emploi dans le cabinet d’architecture, commencé à enseigner la sand animation, à me produire sur scène, et même trouvé un producteur.

• Parlez-nous un peu de la Sand Animation Academy.

Oh, je pourrais parler de l’académie pendant une semaine. Une section entière lui est consacrée sur notre site web. En bref : l’académie s’est développée tellement vite qu’à la naissance de mon deuxième enfant, je n’ai pris qu’un mois de congé maternité. En un an, nous sommes passés d’un petit local loué de deux pièces à un grand établissement indépendant. Plus tard, nous avons ouvert dix branches et une franchise. J’ai développé une méthodologie d’enseignement pour la sand animation et même obtenu un brevet pour celle-ci.

• Vous avez développé votre entreprise en ayant deux enfants. Quelqu’un vous a-t-il aidée ?

Ma famille. Mon père, homme d’affaires expérimenté, m’a apporté un soutien crucial et m’a beaucoup conseillée — aujourd’hui, c’est mon meilleur ami et il assiste à tous mes concerts importants. Ma mère m’a toujours aidée avec les enfants.

• Votre famille vous a-t-elle aidée à participer à America’s Got Talent ?

Ma famille et mes amis. Mes amis ont réuni l’argent pour le voyage. Je voulais évoluer en tant qu’artiste, et il était crucial de me faire remarquer. Les émissions de talent sont la meilleure plateforme pour ça. Participer à des shows regardés dans le monde entier vous fait changer de niveau. J’ai frappé à toutes les portes. Quand on commence à réaliser ses rêves, le monde entier vous vient en aide.

Mes amis et connaissances ont trouvé des fonds, un ami à Los Angeles m’a hébergée pendant le spectacle. Mon père m’a donné beaucoup de conseils et m’a même accompagnée aux États-Unis. De plus, le célèbre chanteur ukrainien Sviatoslav Vakarchuk m’a permis d’utiliser sa chanson « Obiymy » pour ma performance.

America’s Got Talent a marqué le début d’une nouvelle étape significative dans ma vie créative.

• Pourquoi l’Amérique plutôt qu’un « talent show » européen ? Comment cette idée vous est-elle venue ?

Franchement, ma vie me semblait trop banale — je voulais quelque chose de grandiose. Je traversais une crise personnelle après mon divorce et cherchais du sens ainsi que des défis professionnels. Je me suis dit : si je participe à un talent show, autant choisir le plus grand et le plus impressionnant, regardé partout dans le monde. Lorsque les inscriptions pour l’émission américaine ont commencé, tout s’est parfaitement mis en place.

• Mais vous n’aviez rien d’autre que votre talent pour aller en Amérique ?

Exactement. Mais mes mentors m’ont toujours dit une chose : nous créons notre propre destin. Aujourd’hui encore, je vis selon ce principe.

• Comment vous êtes-vous retrouvée en Allemagne ?

À mon retour d’Amérique, je me suis produite à un festival de sand animation à Hambourg, où j’ai rencontré mon futur directeur. Il m’a proposé un emploi, et six mois plus tard, nous avons signé un contrat ; j’ai obtenu un visa de travail.

J’ai beaucoup apprécié le rythme de vie et l’approche allemande du travail. Dès la première semaine, j’ai su que je voulais rester ici pour toujours. Les projets très exigeants nécessitant dévouement, croissance personnelle et perfectionnement professionnel m’ont particulièrement inspirée.

• Vous êtes partie en Allemagne en laissant vos enfants en Ukraine ?

Oui, avec mes parents. J’ai décidé de rester ici d’abord, puis de faire venir mes enfants plus tard. Ce fut la période la plus difficile de ma vie — je culpabilisais sans cesse que mes enfants grandissent sans moi. Je trouvais seulement du réconfort en sachant que je faisais tout cela avant tout pour eux.

Au départ, je prévoyais de les faire venir au bout de six mois. Mais à l’issue de cette période, j’ai compris que je n’avais pas encore atteint le niveau professionnel nécessaire ni la stabilité financière. De plus, je travaillais constamment, ne dormant que 4 à 5 heures par nuit. Comment aurais-je pu m’occuper des enfants ? Franchement, même après un an et demi, lorsque j’ai enfin osé les faire venir en Allemagne, je doutais encore de ma capacité à tout gérer financièrement. Mais finalement, nous avons réussi.

• Qu’est-ce qui vous a aidée durant cette période ?

Le soutien de ma famille. Mes qualités personnelles aussi : persévérance, capacité de travail et aptitude à rester concentrée sur mes objectifs. Je savais exactement pourquoi et pour qui je faisais tout cela. Je travaillais beaucoup et me produisais partout où je pouvais. Ce dont je suis la plus fière durant cette période, c’est ma performance en direct lors de la Journée de l’Unité allemande. Parmi les spectateurs se trouvaient des dirigeants européens, et après moi, Frau Merkel a pris la parole.

Pendant cette période, j’ai également participé à Spain’s Got Talent, atteint les shows en direct et suis revenue une nouvelle fois à America’s Got Talent.

• C’était vraiment un travail monumental et une responsabilité immense.

Oui. J’ai construit ma réputation, et maintenant elle travaille pour moi. J’ai même une page Wikipédia.

• Travaillez-vous actuellement comme artiste indépendante ?

Oui, je crée mes propres projets et développe la marque SandElf. Je me produis dans de grands événements privés et d’entreprises, participe à des festivals de cinéma, réalise des spectacles, des concerts caritatifs et des shows de grande envergure.

• Comment les idées vous viennent-elles ? Qu’est-ce qui vous inspire ?

Ces deux dernières années, mon inspiration provient surtout d’une sublimation de la douleur – en tant qu’artiste, je ne peux pas ignorer la guerre dans mon pays natal. Par ailleurs, les questions environnementales me préoccupent énormément. Actuellement, je suis à la recherche d’une équipe pour réaliser un projet majeur sur ce thème.

Quant à l’inspiration plus « pure », je la puise dans la sélection des archétypes les plus précis pour les personnages d’une narration spécifique, en les reliant harmonieusement entre eux et à la musique. Un archétype est une image très riche, universelle, comprise par la majorité des gens. Il peut transmettre des informations sur toute une époque, un état ou une vision du monde. Je m’efforce de trouver les archétypes les plus adaptés pour exprimer ces significations profondes et vastes en seulement un ou deux mouvements. Cette recherche créative m’inspire profondément.

• La question peut sembler banale, mais je suis vraiment curieux de savoir quel type de sable vous utilisez pour dessiner ?

Oh, c’est une histoire très intéressante ! Chaque artiste a ses secrets. Je dessine avec du sable depuis plus de 15 ans, et j’ai passé presque 10 ans à chercher le sable parfait. Sur ma table de dessin, il n’y a qu’environ deux kilos de sable. C’est du sable rouge du Sahara, mélangé à du sable blanc de rivière venu d’Ukraine. Mais ce n’est pas n’importe quel sable – je suis comme une sorcière préparant une potion magique, créant mon propre mélange spécial. Je tamise d’abord le sable à travers la soie la plus fine, en éliminant environ 80 %, et je n’utilise que la poussière la plus fine pour dessiner.

• Vous préparez-vous pour vos performances, ou est-ce de l’improvisation ?

Les gens pensent souvent que ma sand animation est une pure improvisation. Cela me réjouit car cela signifie que la performance paraît naturelle et spontanée – et c’est exactement ce qu’elle doit être. Mais en réalité, il y a énormément de préparation et d’expérience derrière. Vous pouvez comparer cela à une danse, à une chanson ou à un solo de violon. Pour qu’un artiste puisse monter sur scène et exécuter avec virtuosité un numéro de trois ou cinq minutes, chaque détail doit être parfaitement maîtrisé – parfois sur plusieurs mois, sans compter les 20 années d’apprentissage préalable ! La sand animation, c’est pareil.

Tout d’abord, on crée un scénario et une idée – c’est un processus créatif difficilement mesurable en temps. Ensuite, les images de sable sont conçues selon le scénario. La partie la plus complexe est de garantir que chaque image se transforme harmonieusement en la suivante – c’est l’essence même de la sand animation. Une fois le scénario prêt et les transitions conçues, commencent les répétitions avec la musique. Des vidéos sont enregistrées et analysées pour éliminer tout mouvement chaotique ou superflu des mains – c’est cela qui crée l’illusion d’une totale aisance pour le public.

La dernière étape consiste à travailler la rapidité de dessin. Ici, je peux à peu près estimer le temps nécessaire : une minute sur scène représente environ une heure de répétition.

• Avez-vous d’autres objectifs ambitieux ?

Absolument. Toute ma carrière est motivée par l’ambition. Je veux me produire à Burning Man, au Super Bowl, collaborer avec Imagine Dragons et Lady Gaga, et participer à la cérémonie des Oscars. Mon objectif ultime est de gagner un Oscar dans ma catégorie, mais on n’y arrive pas simplement comme ça – il faut d’abord gagner un festival de catégorie A. Jusqu’ici, j’ai remporté des festivals en Californie, à New York, Houston et Berlin, donc j’ai de quoi être motivée. Voilà mes ambitions personnelles en tant qu’interprète.

Quant à mes ambitions artistiques, je souhaite porter la sand animation à un autre niveau, revitaliser cette forme d’art – dépasser la surface de la table pour créer avec une équipe un véritable spectacle en trois dimensions.

• Avez-vous déjà pensé à abandonner la vie de star pour simplement être épouse et mère ?

Je ne vis pas une vie de star. Je suis simplement une maman et une épouse comme les autres, qui exerce le métier d’artiste. Mon travail implique des spectacles publics et de nombreux déplacements, un peu comme un entraîneur ou un cadre supérieur. J’étais davantage une « star » en Ukraine qu’en Allemagne. En Ukraine, passer à la télévision fait automatiquement de vous une célébrité, et beaucoup vous traitent ainsi à cause de la mentalité locale. En Europe, les gens s’intéressent plus à leur propre vie.

• Y a-t-il quelque chose que vous regrettez ?

Peut-être aurais-je aimé accorder davantage d’attention à mes enfants aînés pendant leur enfance. Mais alors, je ne serais pas devenue celle que je suis aujourd’hui. Montrer l’exemple est aussi une merveilleuse manière d’éduquer ses enfants. Un jour, j’ai dit à ma mère que je pouvais m’épanouir à la fois comme mère et comme artiste. En moyenne, je pense que le résultat est plutôt bon : je suis une mère convenable et une bonne artiste.

J’aurais aimé apprendre plus tôt à me connaître, à être plus réfléchie, à profiter de la vie. Mais pour cela, il faut parfois savoir faire une pause, et je n’y étais pas prête auparavant. Aujourd’hui, je rattrape le temps perdu – je fête mon anniversaire en Italie avec des amis, savourant la dolce vita. Globalement, je suis satisfaite de ma vie.